Путь к успеху

28 ноября 2022 года Минусинскому драматическому театру – 140 лет!
В канун юбилея поговорим о самых радостных и памятных моментах из жизни театра, о том, чем гордимся и восхищаемся – о наградах и заслугах Минусинского драматического.
Об истории зарождения театра в Минусинске сказано и написано немало. Известно, что своим существованием театр обязан нескольким любительским коллективам, которые в 1880-х годах увлекались драматическим искусством, а позднее объединились и основали постоянную труппу. Поначалу театр был истинно народным, самодеятельным. Однако с течением времени отношение к драматическим постановкам становилось все более профессиональным, в театр приходили квалифицированные режиссеры и артисты с профильным образованием.

Спектакль «Сибирские партизаны» (артисты Анатолий Потылицин, Алла Гордон), 1957 г.

Самые ранние сохранившиеся свидетельства об участии Минусинского драматического театра в театральных фестивалях и конкурсах относятся к 1950-м годам. В 1958 году состоялась первая Красноярская краевая «Театральная весна», в ходе которой были представлены спектакли театров разных городов региона – Норильска, Ачинска, Канска, Красноярска. Минусинский колхозно-совхозный театр, как его именовали в то время, открывал фестиваль спектаклем «Сибирские партизаны» в постановке главного режиссера театра Николая Гудзенко. Пьеса была написана по реальным событиям Львом Нюхаловым – артистом труппы, игравшим в спектакле роль поручика Веронина. В основе сюжета – история борьбы трудящихся минусинцев с армией Колчака в Минусинском уезде. Состав действующих лиц и исполнителей постановки был очень обширным, едва ли не вся труппа. После спектакля в фойе Красноярского драмтеатра имени А.С. Пушкина прошла встреча исполнителей спектакля с реальными участниками партизанского движения 1918-1919 годов, в ходе которой вспоминали ожесточенные бои гражданской войны. За режиссерскую работу над этим спектаклем Н. Гудзенко награжден Почетной грамотой исполкома краевого Совета депутатов трудящихся, Краевого управления культуры, Минусинского ГК КПСС и исполкома городского Совета.

В 1964 году Минусинский городской драматический театр, теперь его именуют так, принимает участие в третьей краевой «Театральной весне». На фестивале представлен спектакль «Рассудите нас, люди» в постановке главного режиссера театра заслуженного артиста ЯАССР М. Догмарова. О результатах показа ничего не известно. А в 1967 году дипломом I степени Краевого управления культуры отмечен спектакль «Обыкновенная история» по роману И. Гончарова в постановке главного режиссера театра Владимира Федосеева.

В 1972 году Минусинский театр берется поставить пьесу А. Островского к 150-летнему юбилею драматурга. Выбор пал на «Пучину», ведь театр в подборе материала всегда опирался на имеющийся актерский потенциал, а главную роль в этой пьесе мог блестяще исполнить замечательный артист труппы Анатолий Ганчин. За постановку взялся молодой режиссер Михаил Кольцов. Расчет оказался верным – спектакль очень понравился публике, а ее главный герой стал «идеалом чистоты и честности». А в 1973 году «Пучина» заняла второе место из огромного числа постановок на Всероссийском смотре спектаклей, посвященном 150-летию со дня рождения А. Островского. Спектакль Минусинского театра соревновался с постановками театров Иркутска, Читы, Красноярска, Улан-Удэ, Черемхово, Якутска и других. Дипломами I степени награждены артист А. Ганчин за создание образа Кисельникова, режиссер М. Кольцов за лучшую режиссерскую работу. Художник О. Бурдинская и артистка В. Ворошилова получили дипломы II степени.

Прошло еще одно десятилетие упорной работы театра. В 1984 году в Братске состоялся Всероссийский театральный фестиваль «Героическое освоение Сибири и Дальнего Востока», организованный Министерством культуры РСФСР и Всероссийским театральным обществом. Минусинский драматический со спектаклем в постановке главного режиссера театра Валерия Пашнина «Хмель» по роману А. Черкасова (инсценировка П. Москвитиной и В. Пашнина) оказался единственным краевым театром, вошедшим в программу фестиваля. В спектакле очень реалистично и глубоко была представлена жизнь «людей тайги», нравы и традиции старообрядческих общин. Успех от показа – огромный, дипломами фестиваля отмечены режиссер В. Пашнин, художник А. Кузнецов, дипломом за создание образа Ефимии награждена артистка Галина Саломатова, дипломом за создание образа Филарета – артист Анатолий Венгржиновский. Минусинский театр за спектакль «Хмель» в 1986 году был удостоен Государственной премии РСФСР имени К. Станиславского. Лауреатами Государственной премии стали режиссер В. Пашнин, актриса Г. Саломатова, художник А. Кузнецов.
Впоследствии этот спектакль стал визитной карточкой Минусинского театра, а в ходе гастролей жители столицы и иных регионов знакомились не только с театром из сибирской глубинки, но и с творчеством красноярского писателя А. Черкасова. Супруга писателя присутствовала на премьере и очень хорошо отзывалась о постановке, а главное – об образе Ефимии в исполнении артистки Г. Саломатовой: «Единственное, что меня огорчает – не успел Алексей Тимофеевич увидеть воплощение этого образа на сцене. А как бы его обрадовало это! Потому что это – второе дыхание его книгам. И Алексей Тимофеевич, как и я, был бы очень благодарен театру, актрисе Галине Вениаминовне Саломатовой, режиссеру Валерию Павловичу Пашнину и художнику. Не ожидала я такого потрясения».

В тяжелые 1990-е годы, когда за билеты, бывало, рассчитывались ведром картошки, театру удавалось успешно заявлять себя на театральных фестивалях. Так, в 1997 году на фестивале «Байкальские встречи у Вампилова», проходившем в Иркутске, наш театр показал спектакль «Павел и Александра» по пьесе А. Соколовой «Фантазии Фарятьева» в постановке Петра Аникина. По результатам оценки жюри фестиваля призом «Надежда» была награждена актриса О. Тайшихина за роль Александры, диплом «За лучшую мужскую роль» получил артист П. Семенихин за создание образа Павла Фарятьева.

В 1995 году художественное руководство театром принимает Алексей Песегов, и вместе с тем в Минусинском драматическом начинается новая эпоха. С этого времени коллектив ежегодно приглашают для участия в фестивалях. Впервые театр из провинциальной глубинки выходит на уровень самого престижного общероссийского конкурса – Национальная театральная премия и фестиваль «Золотая маска». Эксперты очень удивлены, что в глухой Сибири есть «настоящий» театр. В 1998 году спектакль «Чайка» по пьесе А. Чехова в постановке А. Песегова выходит в заключительный тур фестиваля и едет в Москву. Чувство радости и гордости за театр – огромное. Наша «Чайка» не взяла «Золотую маску», зато принесла множество наград с Краевого фестиваля «Театральная весна». А. Песегов становится победителем в номинации «Лучшая режиссура», награждены артисты О. Тайшихина за «Лучший дебют» (Нина Заречная), заслуженная артистка РФ Г. Саломатова за «Лучшую женскую роль» (Аркадина), Л. Никитина за «Лучшую женскую роль второго плана» (Полина Андреевна), дипломами отмечены С. Быков (Медведенко), М. Горбунов (Сорин). «Хрустальной маской» также награждены композитор И. Миронец за создание музыки к спектаклю и художник С. Ламанова за лучшие костюмы.
В 1999 году Минусинский театр стал одним из лауреатов Всероссийского конкурса «Окно в Россию» в номинации «Театр года». Кроме того, театру, единственному из всех лауреатов, была присуждена премия от Конгресса интеллигенции РФ: вручены диплом имени академика Д. Лихачева, золотая медаль и денежное вознаграждение.
Шел 2000 год, Минусинский драматический во второй раз успешно проходил отборочные туры фестиваля «Золотая маска», принимая экспертов в стенах родного театра. Когда же стало известно, что спектакль «Циники» в постановке главного режиссера театра А. Песегова прошел в финал конкурса, остро встал вопрос о том, где найти средства для поездки в Москву. Последствия финансового кризиса отразились на бюджете театра.
Спектакль был первой сценической версией романа А. Мариенгофа, критики отмечали тонкую работу А. Песегова с текстом автора. Это история любви, в которой хрупкое человеческое счастье рушится, сталкиваясь с невыносимо жесткой действительностью. «Циники» были заявлены в трех номинациях: «Лучший спектакль», «Лучшая режиссура» и «Лучшая женская роль» (О. Бобровская за роль Ольги). За «Золотую маску» соревновались 11 театров из Москвы, Магнитогорска, Омска и Санкт-Петербурга. Минусинский драматический, собрав с миру по нитке, все же смог приехать полным составом спектакля «Циники» в столицу и принять участие в фестивале, а возвратился с победой – театр был награжден специальным призом «За вклад в развитие театрального искусства». На церемонии вручения награды председатель жюри Ольга Яковлева высказалась так: «Пусть этот приз будет наградой за то, что сердце живо в далеком Минусинске». А тем временем сердца минусинцев трепетно бились, болея за родной театр.

Минусинский драматический еще не раз примет участие в Национальном фестивале «Золотая маска». В общей сложности на данный момент коллектив становился участником конкурса шесть раз. После «Чайки» и «Циников» в 2004 году в программу фестиваля вошел спектакль «Наваждение Катерины» по повести Н. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда» в постановке заслуженного деятеля искусств РФ А. Песегова. В 2009 и 2014 годах театр становится участником внеконкурсной программы «Золотой маски» – «Маска Плюс» со спектаклями «Черный тополь» по роману А. Черкасова, П. Москвитиной и «Васса» по пьесе М. Горького (режиссер – заслуженный деятель искусств РФ А. Песегов). А в 2016 году театр стал одним из 14 номинантов на «Золотую маску» со спектаклем «Колыбельная для Софьи» по повести Е. Замятина «Наводнение» (инсценировка и режиссура заслуженного деятеля искусств РФ А. Песегова). Спектакль был заявлен сразу в пяти номинациях: «Лучший спектакль в драме. Большая форма», «Лучшая работа режиссера», «Лучшая работа художника по свету» (С. Гаевой), «Лучшая женская роль» (О. Смехова), «Лучшая мужская роль» (И. Фадеев).

С начала 2000-х годов коллектив театра все чаще заявляется на конкурсах международного уровня. Минусинский драматический становится известным не только в театральных кругах нашей страны, но и за ее пределами. В 2003 году спектакль «Наваждение Катерины» по повести Н. Лескова «Леди Макбет Мценского уезда» в постановке заслуженного деятеля искусств РФ Алексея Песегова принимает участие в Международном рождественском фестивале искусств, который и сейчас проводится в Новосибирске. А в 2006 году театр со спектаклем «Где твои крылья?..» по пьесе Ю. Волкова в постановке художественного руководителя А. Песегова становится лауреатом Международного театрального фестиваля «Камерата» (г. Челябинск), получив диплом «За верность традициям русского национального театра». В 2007 году с этим же спектаклем на Международном Волковском театральном фестивале в Ярославле театр получил премию Правительства РФ имени Ф. Волкова за вклад в развитие театрального искусства России.

И вот в 2010 году – знаменательное событие. Коллектив театра принимает участие в Международном российско-японском проекте-фестивале «Сакура». В Минусинск приезжает группа японских артистов для совместной работы над спектаклем по пьесе Н. Матхановой «…И в Сибири сакура цветет...» в постановке заслуженного деятеля искусств РФ Алексея Песегова при участии японского режиссера Муцуми Мории. В сентябре 2010 года на сцене Минусинского театра состоялась международная премьера. А в 2011 году труппа Минусинского театра совместно с артистами токийского театра «Peaple Theater» со спектаклем «…И в Сибири сакура цветет…» совершает турне по городам Японии (Токио, Киото, Мацумото).

На этом международные поездки не заканчиваются, сейчас перед театром ставится задача развивать культурные связи с другими государствами. Недавно, в 2016 году, в рамках Международного фестиваля «Театральный дивертисмент» Минусинский театр посетил Израиль со спектаклем «Тестостерон» (А. Сарамонович, режиссер А. Песегов). В текущий момент ведутся переговоры с Монголией.

Минусинский драматический уже стал постоянным участником крупнейшего Фестиваля театров малых городов России, который проводится Государственным Театром Наций. Впервые театр посетил этот фестиваль в 2008 году со спектаклем «Черный тополь» и сразу стал обладателем Гран-при конкурса. Затем в 2011 году – спектакль «Саня, Ваня, Римас» по В. Гуркину в постановке заслуженного деятеля искусств РФ А. Песегова, и снова – Гран-при. В 2012 году в программу фестиваля вошел спектакль режиссера П. Зобнина «Таланты и поклонники» по пьесе А. Островского. Артистка Г. Архипенкова получила диплом «За лучшую женскую роль второго плана». А в 2013 году в номинации «Лучшая мужская роль» победил артист И. Фадеев за работу в спектакле «Ревизор» по пьесе Н. Гоголя в постановке художественного руководителя театра. В 2014 году на фестиваль был приглашен спектакль «Васса» и получил приз губернатора Московской области. В 2016 году Гран-при фестиваля и сердца его зрителей завоевал спектакль «Колыбельная для Софьи». В последующие годы участниками и лауреатами Фестиваля театров малых городов России становились спектакли «Последние дни» по пьесе М. Булгакова (режиссер С. Потапов), «Екатерина Ивановна» по пьесе Л. Андреева, «Оттенки» по повести А. Таммсааре, «Конь с розовой гривой» по рассказам В. Астафьева (режиссер – заслуженный деятель искусств РФ А. Песегов).

Список заслуг Минусинского драматического театра поистине велик, выделить наиболее значимые сложно. В разные годы театр становился участником и призером таких престижных фестивалей, как «Сибирский транзит», всероссийских фестивалей «Реальный театр», «Надежда России», «Старейшие театры России в Калуге», международных театральных фестивалей «Пост-Ефремовское пространство», «Театральный дивертисмент», Международного театрального фестиваля современной драматургии имени А. Вампилова, Межрегионального театрального фестиваля-конкурса «Ново-Сибирский транзит», Театрального фестиваля «Сахалинская рампа» и многих других.
Многочисленные награды бесспорно свидетельствуют о достойном уровне театра, о его профессионализме. Для театра поездки на фестивали – это возможность расширять свой творческий кругозор, совершенствовать навыки, знакомиться с коллегами из других городов. А уж если доводится возвращаться домой с победой – это вдвойне приятно!
Свое 140-летие Минусинский драматический театр отметит на фестивале «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры». 28 ноября на основной сцене Московского Театра юного зрителя наша труппа представит спектакль «Озорник» по одноименному рассказу Д. Мамина-Сибиряка в постановке художественного руководителя театра, заслуженного деятеля искусств РФ Алексея Песегова. Пожелаем театру новых побед и процветания!

Ирина ВАХРАНЁВА (Фотографии из архива театра)

Источник: https://vtruda.ru/news/put-k-uspehu/